~~ 穗之風 ~~

教室出現了一個陌生臉孔. 她靜靜的坐在那兒翻著碩士論文, 同學們四散著聊天, 教室比平日熱鬧很多, 她繼續翻著她的論文. 我坐到她對面, 她注意到了, 我向她點點頭, 她回以淺笑, 逕自低頭繼續翻她的論文. 她是我遇到的第三個人體模特兒, 三個人都有個特質, 就是動作優美和緩, 給人恬靜感. 面對她們, 我都很怕我的大喇喇會驚嚇到她們. 隔了一年再畫人體, 很緊張啊! 模持兒擺個姿勢一段時間就得休息, 老師也只給我們一段時間作畫, 接著就換姿勢. 這次一段時間, 也就是一個姿勢 30 分鐘, 我們得在時限內抓到人體及姿態梗概. 這次的練習的重點在與明暗的處理, 我們在課前先將畫紙以碳筆打黑, 課堂上直接以軟軟橡擦作畫. 這是第一個三十分鐘, 唉呀, 光是抓比例, 就老半天. 接下來似乎抓到節奏, 越畫越開心, 當聽到模特兒的定時鬧鐘響時, 我不由叫道: "啊, 好捨不得, 還想畫!", 惹得老師都笑了! 這一幅的姿勢整個變成橫幅, 原先抓到的比例都沒用了, 要重新定位, 看那個頭, 就知我有多掙扎, 其他明暗表現就更不用說的 ~~~ 糟糕! 下課了, 好充實的一堂課 ~~~謝謝妳, 給我們練習!

十九世紀以前的畫作, 都是由黑白素描底稿開始的. 由於當時使用的媒介不易修改, 所以在作畫前都要有計劃, 先畫素描. 這也是為什麼我們看十九世紀以前的畫, 背景及暗面都黑黑的, 給人沈重感. 我們接下來要練習的就是這種技法, 稱為古典技法, 透過這個技法, 要去體會顏料透明, 半透明, 不透明的運用及交疊. 這肥貓的眉宇之間好像我啊! 呵 ~~~ 布娃娃與肥貓, 6F, 油彩.

磨了一個月, 我的首幅油畫終於完工了. 這一個月讓我再度體會初學畫時的新鮮感, 不安感, 挫折感. 隨著一次次的從錯誤中修正, 重新掌握觀察力, 熟悉筆的運用, 雖然調色能力尚缺火候, 但看到每一筆所帶出的改變, 過程著實深受鼓勵. 越畫越投入. 下面這一幅被老師退了三次, 每一次我都覺得已完畫, 但老師總是提出那裏不夠, 我很謝謝老師的"退貨", 這讓我慢慢的找回久未磨練的觀察力. 兩張習畫, 老師說不管好或壞, 都要保留下來, 這是目前自己能力可以到達的地方. 將來, 越來越純熟了, 也是找不回來的地方.

再拿起畫筆, 沒想到中間居然隔了一年. 作畫的感覺變得陌生, 拿起筆有點不知如何落筆, 更何況是我第一次接觸的油畫. 彷彿又回到初學畫的情況, 嘴上喳呼喳呼的, 心就是定不下來, 老是嘟嚷著不會畫, 油彩是弄得袖子, 胸前, 大腿全都是. 怎麼, 畫布上是沒幾筆, 倒是畫得全身都是. 面對陌生的媒材, 該有的觀察力和敏銳感不曉得都去那兒放假了, 老師說我是 "有看沒有到". 去畫室變得有壓力, 面對畫布變得不快樂, 我甚至有翹課的唸頭. 喜歡不喜歡, 或許只是取決於有無壓力. 我真喜歡畫畫嗎? 還是它只不過可以滿足我想獲得些些小讚美的虛榮心, 而讓我自覺喜歡它? 下面兩幅是我押著自己去上課, 押著自己坐在畫架前硬是"掃"出來的畫稿. 這是乾擦技法. 先用棕色進行單色素描, 表現出明暗. 接著再行著色. 上幅是第一幅, 可感受到我的不安與不耐? 下幅, 似乎抓到了作畫順序, 多餘不必要的筆觸少了. 喜歡畫畫嗎? 我想是吧! "押"著自己去做不快樂的事, 感受著"不快樂"一個個, 一點點失去了巴附力而脫離我的身體, 作畫的自在感又回來了. 我想我是喜歡的.

第四次的化療安排在 6/9 (是 Moony 的生日吔, 應該沒記錯吧!) 由於我指定樓層的單人房沒有空房, 醫院讓我包雙人房! 進入病房, 怎麼看就不順眼, 明明就我一個病人卻有兩張病床, 一下坐坐靠窗的, 一下坐坐靠內側的, 要睡那一張床咧? 再看看旁邊搭配的家具, 只有可以收放的躺椅, 心想晚上來陪我的小妹要睡那嗎? 難道要睡病床? 懷著一個疙瘩, 開始了我這一次的治療! 實在只能用完美二字來形容這次的扎針, 出奇順利, 完全不痛, 讓我直誇注射護士! 由於這次一同打針的病友是之前就認識的, 加上對醫院的伙食已吃膩了, 我邀大家打完針後請假外出吃飯去, 好好慰勞被虧待已久的味蕊! 注射護士在整理病歷時, 發現我住包房, 問我, "八樓還有單人房, 怎麼不升等上去?" 八樓是 VIP 樓層, 就是我開刀時住的病房, 設備好, 氣氛佳, 護士病患比 1:4, 是很適合需高度注意或極需療養的病人使用, 也因此, 我自認再佔用那樣的病房是不人道的, 要讓給更需要的人. 好巧, 有空房, 我很開心的同意轉房, 而且是乳癌專用病房哦! 再踏上八樓, 當時住院第一天報到時的心情再度湧泉而來 -- 對未來的惶惶不安, 對當下的陌生疑問, 帶著走一步是一步的心態... 走入病房我這邊摸摸, 那邊看看, 想著自己開刀住院期間的景象, 我左手搭在牆上, 做著當時的復健運動, 我坐在病床上, 想起開刀不久後下床的蹣跚樣, 那只不過是三個月前的事呢! 病房門開了, 進來了一群熟悉的面孔還有我的主治張醫師, 八樓的個管師很熱情的歡迎我回來, 大家很開心的寒暄, 是啊, 我在鬧什麼彆扭, 舒適的病房, 溫馨的照護, 我後續的治療都要回八樓住. 第二天一早, 八樓的護理長特別來看我, 或許只見過一面, 對她已沒印象! 她是特別來謝謝我開刀出院後送去的花及謝卡, 一一點名感謝她們的護理人員, 讓她們倍受鼓舞! 其實不生病, 真的不知道醫護人員的偉大! 我與他們無血緣, 也非朋友, 但他們對我卻做著再私密不過的照護, 這是家人可能都做不來的. 就像媽媽說, 這樣的工作一定是發願而來的, 要不然是做不下去的, 所以怎能不用"偉大"二字來形容, 怎能讓我拂拂衣袖離去, 而不回頭對她們的悉心照護表達真誠謝意呢! 這次的化療真的只能用"歡樂"來...

(黑色西卡紙 A4, 油性粉彩筆) 硬幣? 與這兩幅畫有什麼關係??? 若沒有硬幣, 這兩幅畫就沒有暗面, 沒有線條. 畫中的樹幹, 樹枝, 草的線條, 石頭的暗面, 都是用硬幣帶出來的. 這種畫法很過癮, 作畫顯得大膽, 乾脆. 首先用粉彩筆進行大色塊的著色, 然後進行混色(顏色要大膽, 混出來的效果才會精彩, 事半功倍), 接著硬幣 (最好是十元)上場, 刮去暗面的色彩, 讓原來西卡紙的黑色顯現出來. 其實, 刮出來的暗面, 並不是正黑色, 會帶著一點點原來的粉彩, 還是有色彩的. 最後, 再針對亮面或物體色給予強調. 這樣一幅畫也就完成了. 我喜歡第一幅樹葉的表現, 喜歡第二幅前景的樹幹. 若只單純以畫筆作法, 我想, 我是做不出這種彈性及輕鬆感. 也許, 也許, 經過這樣的練習, 我已擺脫了惡習也說不定. 這兩幅畫擺了一個月, 今天終於把它們收拾完工, 給自己一個鼓勵鼓勵!

清晨嗎? 遠方流水涓滴, 答, 答, 答 ~~ 偶爾穿插著鳥鳴, 陽光緩移, 又是清新美好的一天. 抖抖羽毛, 動動頸子, 抬頭張望, 走吧, 是起飛時候了! (油性粉彩, 四開粉彩紙)

還記得綠色的感覺嗎? 因為政治的染色, 我們都忘了綠原來的色彩. 第一次使用油性粉彩, 作畫過程好像探險, 無法預測下一秒會發生什麼事, 這次的實驗應該算成功吧?! 很享受這次的作畫經驗, 畫到不想停, 呵呵呵 ~~~

敷色後的夜晚將會是什麼樣的氣氛呢? 溫馨的地方, 召喚著旅人, 想一洗旅人的疲憊, 好好歇息! 我感到了旅人將到歇腳處的愉悅心情, 腳步輕快了 ~~~

最近畫畫課程走到硬式粉彩, 老師要我們用水砂紙, 以四張為單元, 畫系列小品. 老師見大家畫小品畫得興味盎然, 決定讓大家再多畫一個系列. 在完成 "光" 系列之後, 在一堆都是禽類照片裏, 我挑出了四幅我想表現的 ~~~ 姿態 ~~~ 對毛皮動物或物體, 我一直有種莫名恐懼, 看到, 總有股涼意從下背脊浮上. 可以想像的, 在一大堆禽類照片裏翻找著靈感, 是需要些勇氣及堅持. 翻啊 ~ 翻啊 ~ 心, 平靜下來了, 開始注視, 注意到的不再是那些"毛", 注意到的是它們的姿態反應出的情緒. 最上面那隻鷺鷥, 它的肢體告訴我, 它超不爽其他四隻, "呸~", 我似乎看到它吐了一口痰, 然後將翅膀插入口袋 (若有的話, ^_^), 轉身離去 ~~~ 它們的姿態, 讓我注目, 移不去眼光 ~~~

客廳, 餐廳, 臥房, 書房 ... 日子在這些隔出來的空間裏滴答前行. 不管是白天, 黑夜, 或是晴天, 雨天, 光, 總是無所不在, 伴著人們面對自己的故事, 當一個忠實的旁觀者. 這都是些什麼樣的故事呢? [A4 四幅, 1000 目 水砂紙, 硬式粉彩] 2010.01.28 後記: 香香入厝, 我把這四幅畫裱了送她, 希望她的窩及人生就像這四幅畫一樣, 透著和煦, 雖靜尤動, 總聞甜蜜幸福的聲響. 雖靜尤動, 是她給我的感覺, 我為這四幅畫找到了它們適合的主人了!

敷色後的夜晚將會是什麼樣的氣氛呢?

豔陽高高照. 陽光讓望安變鮮活了, 似乎聞到了海水的味道! 揹著畫架, 帶著帽子, 腳踏涼鞋, 身著恤衫短褲, 於巷弄穿梭, 捕捉懷古思情 ~~ 抬頭瞇眼仰望晴朗天空 ~~~~~ 低頭, 面對的是畫板, 徐徐涼風, 咦 ~~~ 原來是冷氣, 啊 ~~~ 在畫室 ... ... .... 惠寶寶, 打瞌睡? ^_^ 還記得透視有問題的碳筆望安嗎? http://phoebechat.blogspot.com/2008/09/blog-post_780.html

窗戶跳出來了, 透視沒有做好! 敷色前拍一張! 空巷, 我總覺得似乎會突然有個女人從窗戶伸出手來, 手上拿著蘋果, 口中說著"要吃蘋果嗎?" ~~~~~~ 恐佈 ~~~~~~ 敷色前把畫板反放, 免得自己嚇自己!

用硬粉彩為蘆花上了"彩妝", 是不是更生動? 記得它未上妝的容顏嗎?   http://phoebechat.blogspot.com/2008/09/blog-post_18.html

左側的牆"擴建"了一公分, 如何?  牆內似乎另有故事, 誰在牆後呢? 來看看擴建前  http://phoebechat.blogspot.com/2008/09/blog-post_11.html

溪邊, 蘆花, 徐風構成了這幅畫! 看到溪流, 看到風動, 看到花絮紛飛嗎? 首先, 用碳筆整張紙打黑, 將碳粉壓入紙紋, 再用軟橡擦擦出明暗反差, 接著再敷上顏色. 再敷色前, 拍個照, 來個 before, after 的對照!! ^_^ 耶? 畫中好像有個大問號 ... 哈哈哈! 現在的我有個膽怯的事, 不敢畫細節, 留筆觸. 或許因為如此, 選畫的主題都是些大塊狀的構面, 著重其間層次的表現. 自己清楚, 再如何的表達層次, 少了最後的自由筆觸加強, 又如何能將畫收拾聚焦呢? 怎麼辦呢? 就是無法那麼自由瀟灑! 每一幅畫的前半段, 總是俐落, 大膽; 越是進入後半段, 越顯凝滯, 遲疑, 好 討 厭 ~~~

天空, 一個, 兩個數不完的星星, 放大放大再放大, 出現了各形各狀的星球 ~~ 一個圈圈, 兩個圈圈, 哇, 一個氣球, 又一個氣球向天上飛去 ~~ 兩個星期前, 老師發給每個人一本 Fleur 花百科書誌, 要我們從裏面找照片畫畫, 也可以好幾張照片組合成一幅畫, 訓練構圖及審美觀. 我拿到的那一本, 是有關台灣水濱野花, 多半是蘆花, 長長直立的線條, 突然出現圓圓造型的植物, 立即吸引了我的目光, 都是圓圈圈, 讓人充滿了幸福感! 一幅讓我畫得很快樂的畫 ~~ 老師會怎麼說呢? ~~~~~ 期待 ~~ 小莕菜, 龍膽科的睡菜族, 乍看像迷你版的睡蓮. 有名"金蓮花"; 有名"銀蓮花" -- 美濃特產"野蓮"即是; 又有名"金銀蓮花", 原生長在日月潭, 後因建水庫就絕跡了!

這幅畫有構圖上的問題, 我已經修改了一些, 但還差一點點, 在完成前拍下來, 要自己記得這個經驗. 老師拍的照片, 左側那堵牆在畫面上佔了有三分之一, 我直覺得就把它的比例放小了些, 心想這麼一大塊擋在那兒, 又沒啥特色. 那天上課, 老師一進門就挑中我這幅畫先檢討. "門戶大開, 這幅誰的, 有很大的構圖問題." 我舉起手, 整個人傻呼呼地站在那兒, 摸不著頭緒. "用色看來進步了很多, 但構圖失敗. 這堵牆在照片上佔蠻大空間的, 你怎麼把它變小了?" "我想它這麼一大塊, 又灰灰的, 就把它修小了!" 卻生生地. 一向對構圖都很有信心的, 聽老師這樣說, 真是大打擊! "你這一改, 門戶大開, 原來營造的午後寧靜庭院的氣氛就不見了. 這幅畫就沒有了味道!" 我心中問號一堆, 也不知該如何分辯. 老師又道: "井的兩側太均等了, 井的位置似乎可以往右上移動些, 整個構圖才不會看來無趣!" 這一說, 我才發現我怎麼沒注意到. "我想你疏忽了! 把左側的牆加大, 就可以救回來!" 我心中仍是疑問一堆, "救回來?", 看來老師認為是不太理想的畫作. 沒再分辯, 動手將牆擴大到現在這樣, 也理解了老師說的道理. 老師後來看了我改的情況, "好很多, 氣氛出來了, 再加差不多一公分, 就可以了!" 再一公分 ~~ "是!" 心中沒有疑問!

這是棉的花及葉. 照片中就一朵黃花及幾片葉子, 挺簡單的. 起筆時, 心中一點興奮都沒有, 覺得我將迎接的是幅單調無趣的畫. 都是綠, 要不就是黃, 只有花心有點不同的色彩. 決定好花及大, 小, 中三片葉子位置後, 直接進行打底混色, 接著打亮亮面, 加深暗面, 然後進行造型, 讓花像花, 讓葉像葉. 打亮加深, 造型 --- 就是看不順眼, 抹去, 再打亮加深, 造型, 又抹去, 來來回回不知幾回了, 怎麼都看不到葉的精神及花的鮮亮. 盯著相片, 久久, 我看到了背景隱隱閃動的花及葉, 我看到了它們吸收養份賴以生存的土壤, 我看到了穿梭其間的細微光線, 我看到了藍, 我看到了紫, 我看到了紅, 我當然看到了黃及綠. 拿起筆, 在黃花及大, 小, 中三葉之後做出了我看到的東西, 點上我看到的色彩 -- 看到後面存在的空間嗎? 視線往前拉, 我看到大葉上的葉脈隨著光的強弱忽隱忽現, 我在大葉上看到不同的綠, 看到了橘, 它變得好活潑; 小葉的綠與大葉不同了, 中葉因陽光透過帶出了另一種綠. 大, 小, 中三葉有了自己的個性. 花瓣交疊處讓它們分出了彼此, 不再是一個黃能交待; 花瓣的蜿蜒曲線與光線譜出黃的變奏曲, 黃中帶紅, 帶綠, 帶橘, 花綻放了. 一步步, 將我帶到這裏, 讓我感受到發現的喜悅. 這幅畫真耐看, 完畫後兩個月的今天, 我仍對自己的發現迷戀不已.